Fujifilm acobla “la màgia i la tècnica” de la fotografia amb una nova House of Photography

“Des de molt jove, quan canviava de càmera o en comprava una de nova, la tenia uns quants dies al meu costat del llit. I me la mirava, sense atrevir-me a fer-la funcionar. Era un objecte nou que acabava formant part de mi, que fins i tot em protegia. (…) era la serenitat de poder expressar el que sents. Érem jo, ella (la càmera) i la resta.” Qui comparteix aquestes reflexions és la fotògrafa Pilar Aymerich davant de fotògrafs, professionals i amants de la cultura fotogràfica a la inauguració de la nova Casa de la Fotografia de Fujifilm —oficialment House of Photography—; un nou concepte que la companyia nipona ha ubicat a Barcelona que redefineix l’experiència fotogràfica i que entén la imatge com a una forma d’expressió, de trobada i de creació. 

La House of Photography barcelonina és, de fet, la segona que s’obre a Europa i la sisena al món. Per ordre, Fujifilm les ha anat obrint a Londres, Sydney, Mèxic, Hong Kong, Corea i ara Barcelona. Es tracta d’un espai artístic i experiencial ubicat a Gran de Gràcia 1 —on fins ara s’ubicava la Wonder Photo Shop de Fujifilm—, on la creativitat, la tecnologia i la passió per la imatge s’uneixen per oferir un nou punt de trobada per a professionals i amants de la fotografia.  

L’objectiu? Acoblar “la màgia i la tècnica” de la fotografia oferint una experiència completa: més enllà de productes de fotografia a la venda, també s’impartiran tallers i activitats, es donarà la possibilitat de provar càmeres i material fotogràfic i, fins i tot, de gaudir d’exposicions d’art. 

De fet, la màgia i la tècnica no són els únics conceptes que s’han acoblat en aquest establiment de més de 500 metres quadrats. La inauguració s’ha vestit amb la presentació d’una primera exposició fotogràfica que ha combinat dues mirades sobre una mateixa ciutat: la de Pilar Aymerich i la de Toni Amengual. “Els dos expliquem una història que té a veure amb el pas del temps”, ha afirmat Aymerich. I és que amb 50 anys de diferència, “la ciutat és diferent, i la mirada també”, ha continuat. 

L’exposició, que obre les seves portes dins de la House of Photography del 6 de novembre al 12 de desembre, convida a recórrer un diàleg visual entre la mirada de Pilar Aymerich, dels anys setanta i vuitanta, i la mirada present de Toni Amengual sobre una mateixa ciutat en dos moments diferents: la Barcelona de la Transició i l’actual. Les fotografies d’Aymerich són memòria viva d’esperança i lluita, mentre que Amengual revisita aquells escenaris dècades després per mostrar la Barcelona actual. El resultat és una conversa visual entre generacions, però també entre temps i sensibilitats. 

Més que una mostra fotogràfica, és un exercici de memòria compartida que interroga què en queda, d’aquella Barcelona que va somiar ser diferent. És una aposta, també, de Fujifilm, per mostrar aquest espai com a un punt de connexió entre tecnologia i art, entre memòria i futur, entre els que miren i els que són mirats… amb un escenari comú: Barcelona. 

L’espai pretén prescindir “d’allò comercial per convertir-se en la llar de la inspiració i la creació fotogràfica, amb l’objectiu de fer de la fotografia el vuitè art”, ha afirmat Eduardo López, director d’Imaging i Recording Media de FUJIFILM Espanya.

Theo Georghiades, director de Fujifilm al Regne Unit ha explicat que, amb aquesta aposta, la companyia vol “donar la millor experiència fotogràfica a Barcelona”, una ciutat que, a la nova Casa de la Fotografia, ha trobat un nou espai on creuar càmeres, mirades i cultura. O com diria Aymerich, “jo, ella (la càmera) i la resta“.