El Festival Grec 2026 vol expandir-se més enllà dels seus escenaris habituals i convertir Barcelona en un gran espai de creació cultural. Amb aquest objectiu, el certamen ha presentat aquest dimecres el programa Tot Barcelona és Grec, una iniciativa que reforça les aliances amb algunes de les principals institucions culturals de la ciutat per desplegar propostes que connecten arts escèniques, música, patrimoni, arquitectura i creació contemporània.
La iniciativa busca que el festival transcendeixi la muntanya de Montjuïc i s’estengui per tota la ciutat. Per fer-ho, el Grec col·laborarà amb equipaments com el Gran Teatre del Liceu, el Palau de la Música Catalana, el MACBA, la Fundació Joan Miró, el CCCB, el Disseny Hub Barcelona, la Filmoteca de Catalunya, el Museu Tàpies, la Fabra i Coats, l’Institut del Teatre o l’ESCAC, entre d’altres.
L’aposta respon a una estratègia cada vegada més present dins del festival: convertir Barcelona en un escenari distribuït on les institucions culturals no actuen únicament com a espais col·laboradors, sinó com a coproductores i agents actius de la programació.
Entre les propostes més destacades hi figura Human requiem, una coproducció entre el Grec i el Palau de la Música Catalana que traslladarà a la plaça del Rei i al Saló del Tinell una experiència immersiva interpretada per solistes i membres de l’Orfeó Català. La proposta elimina les barreres tradicionals entre escenari i públic per convertir la interpretació musical en una experiència compartida.
La música tindrà també un paper destacat amb el retorn d’Univers Paral·lel, el cicle impulsat per Paral·lel 62 que busca generar punts de trobada entre diferents comunitats musicals de la ciutat. En aquesta edició acollirà els concerts de Carlos de Jacoba amb Ciutat i Baiuca amb Júlia Colom. Una altra de les col·laboracions que torna és Òh!Pera, impulsada conjuntament pel Grec, el Liceu i el Disseny Hub Barcelona. El projecte, centrat en nous formats operístics, es traslladarà enguany a la Fabra i Coats, reforçant el paper d’aquest antic recinte industrial com a pol de creació contemporània.
L’edició del 2026 tornarà a aprofundir en el diàleg entre les arts vives i els espais museístics. La Fundació Joan Miróobrirà les seves terrasses per acollir Amore, una proposta vinculada a la nova escena pop experimental, mentre que el Museu Tàpies, el Liceu i el Grec ampliaran el projecte Extramurs amb una nova intervenció de l’artista Dora García.
El MACBA també s’incorporarà a la programació amb dues propostes de fort component experimental. D’una banda, la violinista Asia presentarà Heavy-Metal, una reinterpretació de l’acció musical concebuda per Carles Santos i Pere Portabella durant el seu empresonament a la Model. De l’altra, Los Voluble portaran al museu Democracia total, una peça híbrida que combina cinema en directe, pensament crític, cultura digital i memòria audiovisual coincidint amb el cinquantenari de la mort de Franco.
El patrimoni arquitectònic de la ciutat també tindrà protagonisme. El Pavelló Mies van der Rohe acollirà Breaking Bach (I), una proposta impulsada conjuntament pel festival Bachcelona i el Grec que combina música i dansa a partir d’algunes de les composicions més emblemàtiques de Johann Sebastian Bach. La programació s’estendrà també cap a altres llenguatges i disciplines. El festival Desvarío, dedicat al flamenc contemporani, tornarà gràcies a la col·laboració entre el Districte de Nou Barris, El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa i el Grec, consolidant una línia de programació que connecta tradició, pensament i experimentació sonora.
En l’àmbit internacional, Casa Amèrica Catalunya, el Grec i el Centre Artesà Tradicionàrius portaran al CAT l’actuació de la Banda Mixanteña de Santa Cecilia, una proposta que apropa al públic barceloní les tradicions festives de la Costa Chica mexicana, entre els estats de Guerrero i Oaxaca. El cinema també formarà part de la programació. El Festival D’A i el CCCB presentaran La verdadera historia de Ricardo III, la película i Mammón dins del programa CinemaTeatre, una iniciativa dedicada a explorar els vincles entre el llenguatge cinematogràfic i el teatral.
Per la seva banda, la Filmoteca de Catalunya, en col·laboració amb el Grec i la Sala Atrium, organitzarà la sessió Veus trenades, vinculada a l’espectacle ‘L’última entrevista (Roig/Capmany)’ i a l’exposició ‘Feminismes fílmics. 1976-2016’.
Els museus inspiren noves creacions
Juntament amb ‘Tot Barcelona és Grec’, el festival ha presentat també una nova edició del programa Creació i Museus, que arriba ja als onze anys de trajectòria. La iniciativa connecta sis fàbriques de creació amb diferents museus i espais patrimonials de la ciutat per desenvolupar projectes concebuts específicament per a cada lloc. Aquest any hi participaran espais com La Model, el Castell de Montjuïc, l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona, el Museu Picasso, el Monestir de Pedralbes i el Museu de la Música.
Entre les propostes destaca Trans-it, del creador Zed Zanzu, que aprofitarà l’estructura panòptica de l’antiga presó de la Model; Mitologies NPC (Dones d’aigua), de l’artista Mourae, concebuda per al Castell de Montjuïc; o Lo inevitable: entre la rítmica y la mística, on Juan Carlos Lérida i Carmela Muñoz dialoguen amb l’obra de Picasso des de la dansa contemporània. Amb aquesta doble aposta per les aliances institucionals i la creació vinculada al patrimoni, el Grec reforça una idea que fa anys que guanya pes dins del festival: entendre Barcelona no només com la ciutat que acull el certamen, sinó com el seu principal escenari.