Barcelona ha viscut diverses etapes de transformació que han contribuït a definir-ne la personalitat. Als anys vuitanta i noranta, en la preparació i els anys posteriors als Jocs Olímpics, la ciutat va viure una efervescència creativa que va connectar el disseny, la gastronomia, l’oci i una nova manera d’entendre la vida urbana. Va ser una Barcelona capaç de combinar l’avantguarda amb la tradició, el rigor de l’ofici amb la improvisació i la projecció internacional amb una identitat pròpia, irreverent i oberta al món.
Dues figures encarnen millor que ningú aquesta època daurada: Javier Mariscal, l'artista multidisciplinari que va donar forma i color a la nova imatge visual de la ciutat, i Javier de las Muelas, empresari, icona de la cocteleria internacional i un dels grans teòrics de la cultura de bar i de servei.
Des de mons que es creuaven constantment a la nit barcelonina, tots dos van contribuir a construir un imaginari on el disseny, la cultura, l’oci i la creativitat formaven part d’un mateix estil de vida.
Javier Mariscal va ser el gran agitador visual de la Barcelona de la Transició i la modernització. Va convertir el paisatge urbà en la seva galeria, amb escultures públiques que ja són patrimoni de la ciutat, com La Gamba al Moll de la Fusta o el Gat de la Vila Olímpica. El seu punt àlgid va arribar amb la creació de Cobi, la mascota dels Jocs Olímpics de 1992 que, superant les controvèrsies inicials, va esdevenir un símbol d'empatia i avantguarda reconegut a tot el món.
Més tard, des de l'Estudi Mariscal, va continuar obrint camins en la il·lustració per a publicacions com The New Yorker, el disseny industrial i el cinema d'animació, i va aconseguir una nominació a l'Oscar amb la pel·lícula Chico y Rita (2010).
Javier De Las Muelas ha convertit la cocteleria i l’hostaleria en un exercici d’ofici, rigor i pensament. L'any 1986 va marcar un abans i un després en la Barcelona preolímpica amb l'obertura de la mítica discoteca Nick Havanna. Aquell espai, va unir videowalls, sushi i una estètica elegant i trencadora on els cambrers vestien faldilla i les cambreres pantalons.
Aquest esperit innovador es va consolidar en projectes com el Gimlet o el Dry Martini, espai que va elevar a la categoria de temple internacional de la cocteleria (habitual a la llista The World's 50 Best Bars). Més enllà del seu paper d'empresari, la gran aportació de De Las Muelas ha estat la reivindicació de la cultura de servei: una visió de l'hospitalitat on el barman o el cambrer actua com un amfitrió i un gestor d'emocions, prioritzant l'empatia, el tracte humà i l'atmosfera social per sobre del simple consum.
Des de mons diferents, tots dos han contribuït a construir un imaginari de Barcelona en què el disseny, la cultura, l’oci i la creativitat formen part d’una mateixa manera de viure.
Aquest serà el fil conductor de la pròxima sessió de Moments Estel·lars, el cicle organitzat per The New Barcelona Post, que proposarà un diàleg entre els dos Javiers, conduït pel periodista Toni Aira. Més que una entrevista convencional, la trobada vol recuperar l’esperit d’una època i explorar què queda avui d’aquella Barcelona que va saber convertir la creativitat i l’hedonisme en trets distintius de la seva identitat.
Organitzada amb la col·laboració de CASA SEAT, Barcelona Global i Must Media Group, la sessió se celebrarà el pròxim dilluns 2 de novembre a les 18:30 hores a CASA SEAT. La conversa es gravarà en format videopodcast i es podrà recuperar posteriorment a través dels canals de Spotify i Youtube de The New Barcelona Post.
La Barcelona que va inventar un estil de vida
Què va fer possible aquella efervescència creativa? Com van viure Mariscal i De las Muelas la Barcelona dels anys vuitanta i noranta, entre l’energia de la transformació olímpica i les ganes d’obrir nous camins? La conversa recuperarà l’ambient d’una ciutat que experimentava amb nous llenguatges visuals, espais de trobada i formes d’oci, i que trobava en la nit un dels seus grans laboratoris creatius.
Des del disseny gràfic i la creació de personatges fins a l’art de la cocteleria i l’hospitalitat, tots dos van contribuir, des dels seus àmbits, a donar forma a una Barcelona que no només volia modernitzar-se, sinó també expressar-se amb una veu pròpia. Mariscal va projectar una manera lliure, espontània i reconeixible d’entendre el disseny; De las Muelas ha convertit la cocteleria en un exercici d’ofici, creativitat i cultura. Dues trajectòries que comparteixen l’atenció al detall i la voluntat de convertir una experiència quotidiana en una cosa memorable.

L’ofici, la disciplina i l’art de provocar
La creativitat sovint s’associa a la intuïció i a la llibertat, però darrere de les idees que perduren també hi ha tècnica, disciplina i coneixement de l’ofici. La trobada permetrà explorar aquesta combinació entre rigor i experimentació, així com el valor de la provocació com a motor per qüestionar convencions i obrir nous camins.
Què fa que una idea es converteixi en una icona? Com es manté la capacitat de sorprendre després d’anys de trajectòria? I com es pot preservar una veu pròpia en un entorn cada vegada més globalitzat? A través de les seves experiències, Mariscal i De las Muelas reflexionaran sobre els processos creatius, els referents i les actituds que han marcat els seus recorreguts professionals.

Més enllà de la nostàlgia, la conversa també mirarà cap al present i el futur de la ciutat. Barcelona continua sent un pol internacional de creativitat, disseny i gastronomia, però afronta el repte de preservar una identitat pròpia en un context d’homogeneïtzació global i transformació urbana accelerada.
Afegeix The New Barcelona Post com a font preferida de Google de forma gratuïta
Estigues informat amb les últimes notícies d'actualitat


