Mooby Aribau ahir va acollir l'inici de la 24a edició de l'In-Edit Festival. I ho va fer de gom a gom amb un sold-out: més de 1000 persones s'amuntegaven a la cua amb l'emoció reflectida a la pell; somriures inamovibles, converses animades i una eufòria col·lectiva.
Una copa de Campari i l'olor de crispetes impregnava el hall del cinema en la prèvia a la projecció del documental, el marc ideal per a retrobar-se amb aquells amics cinèfils que, any rere any, es donen cita en aquest festival. No van faltar a la cita els directors i productores de les pel·lícules programades, com també personalitats del sector audiovisual. Perquè, com ja van dir els seus organitzadors en el cicle Moments Estel·lars, l'In-Edit no és només un festival: és un grup d'amics, és una comunitat, és una família. I aquest ambient proper i càlid va ser el protagonista de la inauguració.
La gala va arrencar amb un missatge de suport a les víctimes de l'accident d'Urda (Toledo) i a les seves famílies i es va recordar que tant la política com el cinema han de servir com a eina de reflexió en els moments més difícils. Després, es va donar pas a la presentació d'una edició que va més enllà del format documental tradicional, ja que comptarà amb sèries, curtmetratges, projectes de ficció, gires i espais de formació.
Un reconeixement internacional
Un dels moments més emotius de la nit va ser l'aparició d'Uri Altell, fundador del projecte In-Edit, qui va arribar a la gala directament des de l'aeroport després de recollir a Bilbao el reconeixement a la Millor Iniciativa Privada en els premis AUPA!, atorgats en el marc de BIME, la cita internacional de referència per a la indústria musical.
Sobre l'escenari va confessar que el premi els havia agafat completament per sorpresa, ja que ni tan sols sabien que el seu equip havia estat postulat. "Nosaltres no ens havíem presentat, ens hem trobat amb el premi sense saber-ho. És un reconeixement molt bonic i, en qualsevol cas, és un premi col·lectiu de tots els que veniu cada any i feu possible que l'In-Edit continuï creixent", va agrair davant l'aplaudiment de la sala.
Marianne Faithfull va inaugurar el festival
In-Edit 2026 es va inaugurar amb la projecció de la pel·lícula Broken English, dirigida pel duo Jane Pollard i Iain Forsyth. La cinta ret homenatge a la cantant i icona cultural Marianne Faithfull, en una proposta que barreja el llenguatge documental i la ficció.
Però, per damunt de tot, el documental reivindica el seu talent com a cantant i compositora i la treu d'una vegada per totes del clixé masclista que durant dècades la va reduir a ser "l'ex de Mick Jagger". La pel·lícula està contextualitzada en un fictici «Ministeri del No Oblidar» (l'espai en el qual es creuen la memòria i el mite) i repassa sis dècades de carrera, èxits, addiccions i el judici públic.
Broken English va ser rodat amb l'artista poc abans de morir, per la qual cosa és l'homenatge perfecte a una creadora que mai es va deixar encasellar per l'ombra de ningú. Per a donar veu a aquest viatge, la pel·lícula compta amb els testimonis de noms com Tilda Swinton, Nick Cave, Courtney Love, Beth Orton o Warren Ellis. Ahir les entrades estaven esgotades, però el pròxim 5 de novembre es projectarà per segona vegada a Mooby Aribau.
Més de setanta títols a l'In-Edit 2026
La directora del festival, Astrid Rousse, va pujar a l'escenari per a explicar la programació que compta amb 109 projeccions i més de 70 documentals. Es comptarà, també, amb la presència de més de 170 directors i professionals del sector. Entre les xifres més destacades d'aquesta edició figuren 64 estrenes i 12 òperes primes.
Toni Querol, director artístic del festival, va defensar la necessitat de recuperar la curiositat i trencar amb el consum digital: "Confio que entre tots puguem extreure al públic d'aquests algoritmes i d'aquestes llistes de reproducció fragmentades, d'aquesta música entesa com una cosa que et poses de fons mentre treballes". Per a Querol, la missió de l'In-Edit és la d'oferir context i perspectiva a les bandes sonores que han acompanyat grans moments històrics i experiències humanes, perquè aquestes històries ajuden a entendre d'on venim.
Entre les principals novetats d'enguany destaca el Premi Apolo, una nova secció dedicada al videoclip amb l'objectiu de donar visibilitat al talent emergent i als nous llenguatges visuals. Així mateix, el festival manté la seva aliança amb CaixaForum+, on del 7 al 22 de novembre es podran veure 15 títols en línia, a més de l'accés a un catàleg permanent de 20 documentals d'edicions passades.
In-Edit 2026 proposa un viatge que va des de grans icones com David Bowie, Dolly Parton, NOFX o Sonic Youth fins a propostes d'arrel i temàtiques més originals. Per exemple, la programació inclou mirades al món dels afinadors de piano a Varsòvia, el moviment pachuco i la cultura chicana, l'escena drag-punk de Nova York, els sacrificis de l'elit de la música clàssica a través de la pianista Yuja Wang o el fenomen de l'afrobeat nigerià.
Aquesta edició manté una gran presència del talent català, així com un marcat accent llatinoamericà. L'oferta local inclou des del docuconcert d'Ingrid Caven sota la mirada d'Albert Serra i un curtmetratge de Carla Simón fins a un recorregut per l'italo disco nascut als estudis de Sabadell als anys vuitanta o la figura oblidada d'Enrique Coziner, passant pel col·lectiu La Susma a Castelldefels o la música de Remei de Ca la Fresca.
L'àmbit estatal i llatinoamericà estarà representat per figures com Pablo Milanés, Rubén Rada, Fermín Muguruza, el projecte de Niño Josele filmat per Fernando Trueba i la revisió de referents del flamenc com Enrique Morente o la banda Triana.
Així arrenca un In-Edit que torna a prendre la ciutat. Fins al 8 de novembre, les sales de Mooby Aribau seran el punt de trobada per a qualsevol que vulgui parar un moment, asseure's a les fosques i gaudir de la música d'una altra manera.
Afegeix The New Barcelona Post com a font preferida de Google de forma gratuïta
Estigues informat amb les últimes notícies d'actualitat
