Aquesta setmana, les sales de teatre de Barcelona s'omplen de propostes amb una gran diversitat de formats: teatre de text clàssic, la dansa internacional d'avantguarda i la sàtira. Durant els propers dies, els diferents equipaments de la ciutat ofereixen muntatges que, des d'estètiques molt allunyades, parlen de qüestions com la fragilitat de la memòria, el pes del llenguatge i el paper de la col·lectivitat en la societat actual.
Inventari de fuges a la Sala Tallers del TNC
En cartell fins el 21 de juny 2026.
Inventari de fugues és una peça híbrida nascuda de la ment de creadores com María Velasco, Shaday Larios, Amaya Galeote i la directora Judith Pujol. L'obra es mou entre el teatre documental, el teatre d'objectes, la ficció i la instal·lació artística. A l'escenari, un personatge que no troba el seu lloc al món comença a explicar un relat a partir de petits elements quotidians: un anell, una cinta de casset, una clau o una fotografia. Són objectes mínims però plens de memòria que les persones desplaçades forçosament s'han emportat en el seu exili.
Aquesta proposta al Teatre Nacional de Catalunya parla sobre la línia que separa la fuga íntima (aquella que busquem per evadir-nos de la rutina o apagar les pantalles) de la fuga forçosa, on fugir és l'única opció per no morir. L'espectacle compta amb un repartiment de luxe que inclou intèrprets com Laia Marull i la col·laboració especial de la Coral Sant Jordi. A través de les històries de figures històriques i contemporànies, la peça ens parla de la nostra pròpia responsabilitat en un món ple de fronteres. Una experiència que ens convida a mirar de cara els silencis de la nostra època.
L’auca del Sr. Pera al Teatre Condal
En cartell fins al 28 de juny de 2026.
L'auca del Sr. Pera, al Teatre Condal, és un espectacle basat en el teatre de text i la tradició de la comèdia catalana. L'actor Joan Pera es presenta en solitari per repassar la seva trajectòria professional. L'intrepret construeix una crònica en primera persona que funciona com un recorregut històric i emocional a través dels seus records sobre els escenaris, un àmbit al qual ha dedicat tota la seva vida professional.
Més enllà de l'anècdota biogràfica, el muntatge es presenta com una reflexió sobre l'ofici de l'actor i la seva relació amb la platea. La direcció de Daniel Anglès, que compta amb la codirecció de Jaume Viñas, opta per una posada en escena sòbria que cedeix tot el protagonisme al text i a la capacitat de comunicació de Pera. L'obra combina el to humorístic i el costumisme que caracteritzen el gènere amb passatges de caràcter més líric i evocador.
L'últim àtom al Teatre Goya
En cartell fins al 21 de juny de 2026.
El dramaturg Jordi Oriol escriu i dirigeix L'últim àtom, una tragicomèdia apocalíptica que reflexiona sobre els límits de la comunicació i la pèrdua de la identitat a través de la paraula. La història entrellaça tres línies temàtiques: l'angoixa d'uns pares davant la desaparició de la seva filla, el procés paral·lel de desintegració del llenguatge que pateix una àvia, i la resposta d'uns assessors governamentals davant d'una imminent crisi institucional. Un text que serveix per interpel·lar l'espectador sobre tot allò que, quan es deixa d'anomenar, deixa d'existir.
L'espectacle, interpretat per Joan Carreras, Mia Esteve, Carme Milán i Carles Pedragosa, funciona com un joc dialèctic on s'enfronten la lògica de la ciència i la subjectivitat del llenguatge. Oriol és un dramaturg molt reconegut pel seu estil basat en els jocs de paraules i l'experimentació formal i, en aquest cas, torna a utilitzar la ironia per analitzar la tendència humana a crear històries com a mecanisme de defensa davant la incertesa de la realitat real. Llegeix la nostra crítica de L'últim àtom al Teatre Goya.
Mal de coraçon a La Villarroel
En cartell fins al 21 de juny de 2026.
Mal de coraçon neix de l'expressió utilitzada per Santa Teresa de Jesús per descriure els seus propis patiments físics. En aquesta proposta, però, Victoria Szpunberg i Andrea Jiménez desplacen el concepte cap a una dimensió existencial i l'ubiquen en un escenari urbà i degradat, on les ferides de l'esperit es manifesten a través d'uns personatges al límit.
El ventall de personatges inclou una cambrera que aspira a ser actriu musical, un home obsessionat amb el fet que la seva parella l'ha deixat per qüestions religioses i un professor de filosofia en plena decadència. Interpretada per Júlia Barceló, Pau Vinyals i Pol López, l'obra utilitza el to de la comèdia negra per parlar sobre el buit existencial, i creant un paral·lelisme entre el misticisme clàssic i la desorientació de la societat actual. Llegeix aquí la nostra crítica de Mal de coraçon a La Villarroel.
Contra Antígona al Teatre Lliure
En cartell fins al 21 de juny de 2026.
De nou, el tàndem creat per la directora Andrea Jiménez i Victoria Szpunberg presenten un segon espectacle a la cartellera de Barcelona: Contra Antígona. Es tracta d'una revisió crítica del mite de Sòfocles centrada en el paper del col·lectiu dins de la tragèdia clàssica. A aquest espectacle, el focus es desplaça de l'heroïna individual cap a la figura del cor grec, un element que en moltes produccions modernes ha quedat reduït a un paper secundari.
És una proposta molt curiosa perquè a cada funció es convida a catorze persones del públic a integrar-se en aquest cor sobre l'escenari, per tant, el muntatge varia dia a dia en funció de la seva interacció amb els actors. El repartiment d'aquest muntatge, que compta amb actors com Jan D. Casablancas, Clara de Ramon, Xavi Sáez o Júlia Truyol, aconsegueix desmuntar els relats heroics i unilaterals. La proposta opta per desplaçar el focus cap a una estructura coral que reivindica el debat ciutadà i el pensament comunitari.
Aquesta tria és només un petit tast de la immensa programació que omple la ciutat. Barcelona té la sort de tenir una xarxa de sales espectacular, des de petits teatres de barri fins a grans escenaris nacionals, que canvien i renoven les seves obres cada setmana. És la millor mostra que, a Barcelona, el teatre mai s'atura.
